Чем отличаются творения Абылхана Кастеева

В этом году исполняется 120 лет со дня рождения Абылхана Кастеева, выдающегося казахстанского художника, который по праву считается основателем отечественной школы живописи, передает «24KZ».

Мастер оставил после себя богатое наследие – более 3 тысяч картин, выполненных в различных жанрах. Эти произведения сегодня являются частью золотого фонда изобразительного искусства Казахстана.

Абылхан Кастеев родился в 1904 году в небольшом селе Шижин, которое расположено недалеко от города Жаркента. Отца юноша потерял еще в раннем возрасте. Уже в то время проявился художественный талант Абылхана – он вырезал красивые и сложные фигурки из дерева, на поселковой кузнице работал с металлом. В 1927 году Абылхана со сверстниками направили на строительство Турксибской магистрали. Здесь он написал одну из своих первых картин – «Турксиб». Впоследствии это полотно стало одним из самых известных и узнаваемых произведений художника.

Сандугаш Мырзабекова, руководитель экспозиции:

- Искусствовед Домбровский в свое время писал, что Абылхан Кастеев обладал уникальным чувством композиции. К примеру, в одной из своих картин он сумел выстроить перспективу, включающую до 10 километров пространства. Пожалуй, самое главное – это его способность очень точно, почти фотографически отображать предметы, людей, живых существ – всё, что он видел вокруг себя.

Профессионального образования Абылхан Кастеев не имел. В течение двух лет он посещал художественную студию в Москве, брал уроки у знаменитого Николая Хлудова. Но при этом его творчество искусствоведы относят к академическому и называют летописью советского Казахстана. Художник чутко откликался на все происходящие исторические события, начиная с 30-х и вплоть до 70-х годов прошлого века. Он старался показать облик новой республики, максимально точно передать образ нового человека. Кастеев стал классиком отечественной живописи.

Амир Жадайбаев, ведущий научный сотрудник Государственного музея искусств им. Кастеева:

- В конце 30-х годов ему было поручено воссоздать образ одного из участников, лидеров восстания 1916 года, фотография которого не сохранилась. Поэтому он приступил к так называемой исторической реконструкции. Совершил несколько поездок в Тургай, на родину Амангельды Иманова, в места, где происходили те исторические события, он общался с родственниками Амангельды, с его соратниками, со всеми, кто его знал, и буквально по крупицам, деталям собирал описание его внешнего облика.

Портрет Амангельды Иманова, на создание которого у художника ушло три года, стал каноническим. Образ героя-революционера во всех сферах казахстанского искусства – театре, кино, живописи – строился на произведении Абылхана Кастеева. Но самым сложным периодом его творчества были 40-е годы, во времена сталинской борьбы с формализмом. Этот метод документальной точности, натуралистичности считался буржуазным и негативным для советских художников. Кастеева стали критиковать за натурализм. В середине 50-х годов он практически полностью переходит на графику и пейзажную живопись, которая ему стала ближе и понятнее.

Амир Жадайбаев, ведущий научный сотрудник Государственного музея искусств им. Кастеева:

- Мы можем рассмотреть малейшие детали, реалии того времени, которые отразили ту эпоху и как бы дают очень подробное повествование о событиях, которые иногда в документах мы не можем уловить, а визуально когда мы видим это, они гораздо более полно и ярко передают время, эпоху. И сам художник всегда присутствует в каждой работе, незримо мы чувствуем личность Кастеева.

Последние 15 лет своей жизни Абылхан Кастеев провел в доме, построенном на средства Динмухамеда Конаева в 1958 году. Сегодня здесь расположен дом-музей выдающегося художника, сформировавшего школу казахстанской живописи. В этом музее все экспонаты сохранились в первозданном виде.

Авторы: Григорий Беденко, Гульжан Айнабекова, Радик Джакупов, Эдуард Кон.