«Здравствуйте, я звезда»: как дети с особыми потребностями раскрываются на сцене

Фото: из архива организаторов фестиваля «Красное яблоко Алматы»

Фестиваль для детей с особыми потребностями «Красное яблоко Алматы» проводится с 2011 года. За 15 лет его организатор Эльмира Алиева наблюдала, как меняются дети от первой встречи и подготовки к выступлению до выхода на сцену, а вместе с ними их родители и отношение общества к инклюзии. В интервью «24KZ» она рассказала, почему символом проекта стало красное яблоко, что происходит с ребёнком, когда взрослые впервые начинают слышать его желания, почему творчество помогает социальной адаптации, и какой результат фестиваля она считает главным.

В какой период жизни и почему вы решили проводить такие фестивали? Что вас сподвигло начать это делать?

- Это была осень 2011 года, я готовилась к защите магистерской диссертации. В тот период тяжело болела моя мама, и мы практически были готовы проводить её в последний путь. Я вылетала из Санкт-Петербурга, где меня окружали профессура, известные психологи, где я училась на факультете психологии Санкт-Петербургского государственного университета.

Мне было чуть больше 40 лет, и я довольно поздно пришла в психологию. Каждую новую методологию, которую осваивала, я старалась внедрять на базе созданного нами тогда института семьи. Мы активно работали со школьниками, родителями, разными ведомствами. Меня очень вдохновляла работа с детьми, потому что я видела их проблемы и понимала, насколько им необходима поддержка. Вылетев из Санкт-Петербурга, я облокотила голову на окно самолёта и подумала: «Красное яблоко Алматы». Это очень яркий символ. Сколько всего можно вложить в этот образ: сочность, яркость, начало жизни, смысл, созревание. Я провела для себя чёткую параллель: как созревает яблоко, так и созревает личность ребёнка. Поэтому первое мероприятие решила назвать «Красное яблоко Алматы».

Для меня это стало ещё и символом семьи. В доме каждой алматинской семьи есть наш апорт. Поэтому уже в октябре мы провели первый семинар в школе №96, куда пришли директора и заместители директоров по воспитательной работе - более 100 человек. На тот момент мне приходилось много работать с проблемными ситуациями. У меня даже был небольшой радиотелефон, который работал и днём, и ночью, потому что мы вели телефон доверия и к нам обращались люди из разных регионов. Тогда была большая проблема разводов, и мне хотелось, чтобы семья сохранялась именно для того, чтобы родители могли объединять усилия в воспитании детей.

За первый год мы провели, по-моему, больше десяти мероприятий: работали с детским домом «Жастар үйі», Технологическим университетом, ездили на кафедры, проводили мероприятия в школах. Практически каждый месяц до марта 2012 года проходило какое-то большое городское мероприятие. Проблемы детей в тот момент очень сильно подтолкнули меня к просветительской деятельности.

- Расскажите, что меняется в ребёнке, когда ему впервые дают возможность выйти на сцену?

- Здесь надо смотреть ребёнку в глаза. Нужно увидеть, как у него загораются искорки, как он меняется внешне. Но изменения начинаются ещё до выхода на сцену во время подготовки.

Мы выстраиваем нашу технологию в пользу ребёнка. Одно из условий заключается в том, что мы не просто слышим его мнение, а спрашиваем: «Ты сможешь выйти на сцену? Подумай, какой музыкальный номер тебе нравится». Это может быть стихотворение, игра на музыкальном инструменте, песня - любое проявление, которое глубоко внутри скрыто и которое ребёнок может показать на сцене. Первая реакция часто недоумение: «Неужели меня слышат? А что я сделаю?» Потому что дети, как правило, привыкли ориентироваться на мнение родителей. Поэтому мы работаем и с родителями. Говорим: давайте учиться слышать ребёнка, воспринимать его мнение как мнение взрослеющей личности, у которой уже есть свои ожидания и намерения. Наша задача - помочь раскрыть тот скрытый потенциал, который находится внутри ребёнка.

Мы даём родителям около двух недель, чтобы вместе с ребёнком обсудить, какой номер ему нравится, с каким он сможет уверенно выйти на сцену и что именно хотел бы исполнить.

Когда ребёнок понимает, что взрослые действительно готовы его услышать и представить на сцене именно тот номер, который он выбрал, меняется его отношение к себе. Он начинает слышать себя и задумываться не о том, что должен сделать по требованию взрослого, а о том, чего хочет сам. Это разворот на 180 градусов. Ребёнок начинает прислушиваться к своим желаниям, проговаривать их, постепенно избавляться от комплексов, страхов, неверия в себя. После выбора номера начинается большая подготовка: ребёнок разучивает песню или стихотворение, репетирует, работает перед зеркалом. Мы можем записать его исполнение в студии, подготовить минусовку или плюсовку любимой песни. Для меня особенно важно, когда ребёнок начинает верить в себя, в свой талант, интересы и желания. Его поддерживают творческие коллективы, для него ставят танец, шьют новые костюмы, разрабатывают дизайнерские детали. Потом — аудитория, бурные аплодисменты, успех ребёнка, фанфары, музыка. Он погружается в новое состояние, которое этот успех ему даёт.

 - Насколько творчество может дать возможность социальной адаптации детей с особыми потребностями?

- На 100 процентов. Творческий процесс - один из самых благоприятных и результативных способов. Ещё представители советской психологической школы, в частности Рубинштейн, говорили о том, что творческая самодеятельность позволяет ребёнку раскрывать скрытые таланты.

Ребёнок учится креативно мыслить, выбирает то, что ему нравится, раскрывает свои внутренние возможности, учится отдавать предпочтения и принимать решения. Он начинает вести себя как личность, которая имеет право на своё мнение и может заявить о нём так, чтобы его услышали взрослые. Когда ребёнок вкладывает в творчество свои эмоции и идеи, получает признание и поддержку, это становится частью инклюзии. Его выступление сопровождается сверстниками и творческими коллективами, которые помогают готовить номер. Поэтому во время генеральных репетиций мы обязательно даём детям возможность несколько раз прожить выход на сцену. Им важно почувствовать, что получается у них, избавиться от страха, который мешает открыть рот и начать петь. Потом ребёнок слышит свой голос, видит аудиторию, слышит аплодисменты, получает признание. Он понимает, что его интересы и способности интересны другим людям.

Есть подарки, фотографии, группа поддержки, символика фестиваля, свет, сцена. Всё это происходит быстро во время концерта, но полученный опыт остаётся в жизни ребёнка. Это становится отправной точкой, своеобразным трамплином. После этого ребёнок уже не прежний. Он возвращается домой с другим состоянием - более уверенным, самостоятельным, воодушевлённым. Он может снова заниматься, подавать заявки на другие концерты и конкурсы.

- Что в Казахстане сегодня делают правильно, а чего детям по-прежнему не хватает?

- Во-первых, создаются условия для культурной инклюзивной среды. Возможно, пока медленно и недостаточно, но в любом случае признание детей с особыми потребностями, в том числе детей с инвалидностью, через нормативно-правовую базу сейчас активно развивается.

Создаются общественные объединения, родители всё больше заявляют о проблемах детей. Много внимания этому вопросу уделяет депутатский корпус.

На мой взгляд, не хватает более профессионального и грамотного подхода к специальному психолого-педагогическому сопровождению. У нас есть психолого-медико-педагогические консультации, службы социально-психолого-педагогической поддержки в школах, но во всём этом пока не хватает качественного профессионального и специального подхода. Особенно это касается создания инклюзивной среды, в которой ребёнок с инвалидностью - например, на коляске, с нарушением зрения или слуха - может чувствовать себя полноценным участником общества. Здесь пока не всегда хватает эмпатии, сочувствия и сопереживания. При этом на государственном уровне, в том числе на уровне Министерства просвещения и депутатского корпуса, всё больше внимания уделяется поддержке таких детей, обеспечению равного доступа к обучению, их принятию и созданию инклюзивных классов.

Большую роль играют ресурсные центры. Они позволяют сделать сопровождение детей более комфортным, даже если ребёнок учится в обычной школе и общеобразовательном классе. Индивидуальные программы обучения позволяют поддерживать таких детей с помощью тьюторов, ассистентов педагогов и ресурсных центров, где предлагаются индивидуальные программы развития и сопровождения.

- Вы проводите этот проект с 2011 года. Какой самый большой сдвиг вы увидели за эти 15 лет - в самих детях, родителях и обществе?

- В детях мы, конечно, увидели раскрепощение. Всё больше родителей хотят попасть на наш фестиваль. Уже сложилась положительная аура вокруг проекта, вокруг его содержания и поддержки детей. Миссия нашего центра и фестиваля строится прежде всего на трёх китах: индивидуальный подход к ребёнку, его творческая реализация и обязательное сопровождение ребёнка на сцене.

Он никогда не выходит один. Перед выступлением мы показываем визитную карточку ребёнка, рассказываем о его творчестве и достижениях. Вся наша команда работает над тем, чтобы, выходя на сцену, ребёнок мог полностью раскрепоститься и максимально раскрыть свои возможности. Это незыблемые правила фестиваля. Мы никого сами не приглашаем. Родители подают заявки самостоятельно. Когда мы объявляем об открытии фестиваля, уже через пять дней можем закрыть приём заявок, потому что набираем полный состав участников. Причём мы ни разу не сокращали количество детей, часто набирали даже больше, чем планировали.

В этом году мы установили возрастной ценз до 15 лет. Для подростков старшего возраста и юношей, которые уже имеют другие навыки и личностные потребности, мы решили организовать специальную программу.

Я отношусь к детям не как к детям с особенностями, а как к детям, которые личностно развиваются, имеют своё видение и отношение к жизни. Наша задача - поддержать это индивидуальное отношение, раскрыть и развить его и помочь ребёнку вынести себя на сцену. Если говорить об обществе, я вижу, что смысл фестиваля постепенно выходит за пределы Алматы. У нас уже были участники из Туркестана, Костаная, Павлодара, Астаны, Восточного Казахстана. Мне кажется, важен не только сам символ Красного яблока Алматы. Гораздо важнее смысл - объединение ребёнка, родителей и близких в процессе заботы об интересах ребёнка и вложения больших душевных и человеческих сил в его развитие.

Мы видим, что в Казахстане много счастливых и полных семей. Да, мы говорим о статистике разводов, есть случаи, когда проблемы со здоровьем и развитием детей становятся испытанием для семьи. Но мой профессиональный взгляд показывает: если родители объединяют усилия для поддержки здоровья и развития ребёнка, это может стать для семьи новым направлением, новым смыслом и новой совместной деятельностью.

Самое главное, что родители видят, насколько счастлив ребёнок. Когда семья объединяется, чтобы ставить новые цели и добиваться новых достижений ребёнка, это меняет и саму семью. Особенности ребёнка в этом случае становятся стимулом пересмотреть отношения и ценности, научиться уважению, принятию, эмпатии и сопереживанию. Ребёнок объединяет семью и даёт ей поле новых возможностей.

После этого родители часто предлагают детям участвовать в новых конкурсах и фестивалях, поддерживая приобретённое состояние и желание радоваться достижениям вместе. Для меня это и есть новое понимание семейных ценностей.

- Есть ли дети, которых вы помните с первого выхода на сцену? Что с ними стало спустя несколько лет?

- Конечно. Я помню каждого ребёнка: имя, привычки, интересы, номера, которые дети выбирали.

Очень хорошо помню Нурай Амиржан. В этом году она стала нашей участницей уже в третий раз. К нам она пришла пятилетней девочкой. У неё удивительная мама, которая уже тогда много делала для развития её творческого таланта. У Нурай были красивые платья, была записана песня. Она очень одарённая: легко запоминает тексты и адаптируется, может исполнять песни на разных языках. При этом природная скромность Нурай создаёт первое впечатление очень робкого, неуверенного и хрупкого ребёнка. Но когда она выходит на сцену, погружается в мир своего творчества. У неё перестаёт дрожать голос, она доброжелательно смотрит на публику и с большим уважением к залу исполняет свои произведения.

С Нурай связана ещё одна история нашего фестиваля. К нам обратился мальчик, который хотел посвятить своё выступление девочке, с которой очень дорожил дружбой. У него были серьёзные трудности с речью, и во время исполнения ему помогала мама. Для него главным было не просто исполнить песню, а посвятить её Нурай. Так на фестивале встретились две истории: девочка, которая пришла благодаря рекомендации, и мальчик, который вышел на сцену ради неё. Есть и другие примеры. Были мальчики, которым из-за особенностей здоровья было сложно пользоваться телефоном: рука всё время отскакивала за спинку. Но они умудрялись нажимать на кнопки и создавать YouTube-страницы для друзей, которые появлялись во время фестиваля.

Была девочка пяти лет, которая ещё плохо разговаривала, но обладала таким обаянием и харизмой, что просто покорила зал. Она вышла на сцену - и из этого маленького, воздушного ребёнка словно появился источник голоса и энергии.

Есть Мирон, который пришёл с серьёзными нарушениями речи. Чтобы выступить на фестивале, он рассказывал сказку «Курочка ряба», используя картинки. Поднимал их перед аудиторией и пытался объяснить, что на них изображено. Так он смог донести свою историю до зрителей.

Очень большую роль в наших фестивалях играют творческие коллективы. С 2015 года два коллектива — Jazz, Dance и Sunrise — регулярно помогают детям во время выступлений. Бывали годы, когда группа поддержки коллективов включала около 250 детей. На один номер могли подключаться 27 детей, чтобы помочь ребёнку, например, исполнить песню о маме.

Для таких выступлений шили новые платья, заказывали головные уборы, придумывали декоративные элементы, воздушные крылья и другие атрибуты.

Особенно незабываемо, когда ребёнок с серьёзными нарушениями речи исполняет песню, а во время выступления его заикание практически не слышно. Перед тобой ребёнок, который поёт, рядом 27 девочек в красивых платьях, которые поддерживают его. Это абсолютно неожиданный эффект. Ты не знаешь, чему больше радоваться: тому, как чувствует себя ребёнок, нежности и плавности танца, атмосфере в зале или этому единению - живому исполнению песни, танцу и тишине аудитории.

Именно в такие моменты родители, которые знают об особенностях своего ребёнка, могут впервые увидеть его возможности совершенно иначе.

- Что для вас является настоящим результатом фестиваля: аплодисменты, победа в конкурсе, социализация, изменение самооценки?

- Конечно, это динамика развития ребёнка. Перед выступлением мы показываем его визитную карточку: фотографии путешествий, достижений, успехов или просто фотографии, на которых ребёнок раскрывается с другой стороны.

Я помню случай, когда мы приехали на фотосессию. Ребёнок увидел профессиональных фотографов и настолько смутился и растерялся, что попросил уйти и уединиться. Он долго плакал, и мы почти час ждали, пока он успокоится. Потом предложили просто подойти к стене и сделать хотя бы одну фотографию. Постепенно ребёнок согласился. Стилисты, визажисты и фотограф начали работать с ним очень осторожно. В итоге, когда мы получили готовые фотографии, на лице ребёнка не осталось даже следа от пережитых эмоций. Мы увидели счастливого ребёнка. Он настолько вжился в образ и костюм, что эмоции стали ярко проявляться, и фотографии получились исключительными. Если на первой встрече я вижу скромного и неуверенного ребёнка, а затем он выходит на сцену и говорит: «Здравствуйте, я звезда», вот эта динамика для меня самая дорогая. Причём речь даже не о самом выступлении. Самое важное – это изменения, которые происходят во время подготовки: ребёнок становится свободнее в общении, увереннее говорит о себе, исполняет песню уже без прежнего страха.

Мы маленькими шагами помогаем ребёнку формировать уверенность. Для меня это главная цель, потому что изменение внутреннего состояния ребёнка как специалиста для меня самое важное. Не потому, что ему сказали: «Теперь ты должен улыбаться, ведь ты вышел на сцену». Нет. Ребёнок меняет образ жизни, у него появляются интересы, он учится принимать решения, становится более самостоятельным, может уверенно говорить о своих предпочтениях и разговаривать с аудиторией как личность, у которой есть собственная позиция. Когда это происходит искренне и непринуждённо, когда ребёнка уже не нужно подталкивать к такому состоянию, это для меня самый драгоценный результат.

Динамика происходит комплексно: меняются эмоции, уверенность, самооценка. Поэтому у нас никогда нет конкурса. Никто ни с кем не соревнуется и никого не побеждает. Все дети - участники фестиваля, и каждый достоин внимания. Для нас важны социализация, дальнейшая свобода выбора ребёнка и его участие в других мероприятиях. Дети потом используют свои песни, презентации, костюмы, идеи в других конкурсах и мероприятиях. Но главное - внутреннее состояние ребёнка и его изменение.

- Бывали ли случаи, когда после фестиваля родители говорили: «Мы впервые увидели своего ребёнка таким»?

- У нас есть одно важное правило: мамы сидят в первом ряду и смотрят весь концерт из кресла. Они не подходят к ребёнку во время выступления. Очень часто потом можно услышать: «Это что, мой ребёнок? Вот так он пел?»

У многих родителей есть привычное представление: мой ребёнок не может, у него не получается, у него нет возможности проявить себя. Но, увидев ребёнка на сцене, они испытывают удивление, которое превращается в восхищение. Они видят талант, о котором могли даже не подозревать.

На последнем фестивале одна мама сказала: «Я смотрела всё выступление своего ребёнка и даже не догадывалась, какие у него таланты. Я не предполагала, насколько он может раскрыться, какой он интересный и какие чудеса произошли с ним за время подготовки и на сцене». Для меня такая обратная связь родителей - это очень важная часть фестиваля.

- Что сегодня больше всего мешает ребёнку с особыми потребностями реализовать себя?

- Безразличие, отстранённость и ограниченность взрослых, которые порой не могут найти ответы даже для себя: как жить, а тем более - как взрослому, наставнику или просто человеку рядом помочь ребёнку найти себя.

Если говорить научным языком, это отсутствие компетенций, недостаток заинтересованности, уважения и качества инклюзивной культуры, над которой мы работаем. Ребёнок будет раскрываться тогда, когда увидит пример взрослых: как проявлять себя, как проявлять человеческие качества, как учиться уважать интересы и особый мир детей. Они ещё маленькие, они ещё не жили и не всегда умеют ставить правильные цели. Поэтому очень многое зависит от культурного поведения взрослых. Особому ребёнку, с его очень тонким восприятием, важно видеть в людях хорошее. Такие дети сами способны избавлять взрослых от лишней суеты. Как правило, дети, которые прошли трудный путь становления, очень тонко чувствуют доброту и заботу взрослых.

Поэтому мне сложно подобрать одно слово, которого не хватает. Возможно, это духовность - та духовность, которая позволяет принимать другого человека, безусловно, не зацикливаясь только на собственных проблемах, не перекладывая их на ребёнка.

Подписывайтесь на Telegram-канал «24KZ».

Читайте также: